„Герника“ на Пикасо е върховният символ на военните ужаси. Тя няма място в партийните кавги на Испания

Мария Рамирес

Четиридесет години след като шедьовърът от 1937 г. се завърна в Мадрид от изгнанието си в Ню Йорк по времето на Франко, той отново е въвлечен в политиката.

Всеки септември Испания чества един от най-символичните моменти от своя преход към демокрация. Тази година се навършват 45 години, откакто търговски полет на авиокомпания „Иберия“ от Ню Йорк кацна в Мадрид, а пилотът съобщи на изненаданите пътници, че току-що са пътували с един от най-известните изгнаници на страната: „Герника“ на Пабло Пикасо. След повече от четири десетилетия, изложени в Музея за модерно изкуство в Ню Йорк (MoMA), картината най-накрая успя да се завърне у дома след края на диктатурата на Франко, в съответствие с волята на испанския художник.

Най-известното платно на Пикасо, изобразяващо ужасите, причинени на цивилното население по време на бомбардировката на баското градче Герника през Гражданската война в Испания, е замислено като вик за мир. „Ако световният мир възтържествува, войната, която нарисувах, ще бъде нещо от миналото“, казва Пикасо на Хосеп Луис Серт, негов приятел и архитект на павилиона на Испанската република на международното изложение в Париж през 1937 г.

В период, когато Близкият изток и Европа отново са разкъсвани от война, „Герника“ е по-актуална от всякога и се е превърнала в глобална емблема на ужасите на въздушните бомбардировки. Но в Испания шедьовърът на Пикасо се превърна в поредния повод за дребнави политически борби.

Президентът на Страната на баските, Иманол Прадалес, който произхожда от консервативната Баска националистическа партия (PNV), поиска „Герника“ да бъде преместена за няколко месеца от мадридския музей „Рейна София“, който е неин единствен дом от 1992 г. насам. Да я видят изложена в Билбао за първи път, според Прадалес, би било форма на „възмездие за баския народ“. Центристко-лявото правителство на испанския премиер Педро Санчес отхвърли този призив по съображения за съхранение, докато консервативните испански политици се включиха в битката, използвайки възможността да атакуват баския национализъм. PNV се надява да изложи „Герника“ в музея „Гугенхайм“ в Билбао за специална изложба догодина, отбелязваща 90-годишнината от бомбардировката през април и разказваща историята на самата картина.

Вдъхновен от вестникарските репортажи за масираните бомбардировки над цивилни от страна на Луфтвафе и силите на Франко, Пикасо рисува „Герника“ за малко повече от месец в Париж през 1937 г. В края на 30-те години на миналия век картината служи като мощен политически инструмент и пътува из цяла Европа, за да събира подкрепа за борбата срещу фашизма и средства за испанските републиканци. Тя пристига в САЩ през 1939 г. и бързо се превръща в обединяващ символ на военните зверства и борбата за мир. Гобленова репродукция на платното и до днес виси на входа на Съвета за сигурност на ООН в Ню Йорк.

През 50-те години картината постоянно пътува, заемана за специални изложби по целия свят – от Милано до Берлин и от Стокхолм до Сао Пауло, Филаделфия и Чикаго. Това натоварено съществуване нанася щети през годините, включително обезцветяване, вдлъбнатини и пукнатини. Опазването на платното се превърна в основна грижа при закъснялото му завръщане в Испания през 1981 г.

Рисковете за целостта на „Герника“ бяха и политически. Първият път, когато я видях по време на училищно посещение като дете, „Герника“ беше зад бронирано стъкло в „Касон дел Буен Ретиро“ (пристройка към музея „Прадо“). В спомените ми картината беше обляна в слаба светлина. Тогава Испания все още беше крехка демокрация, с десетки терористични нападения всяка година, а картината беше заобиколена от въоръжена полиция. Съвсем различна бе сцената, когато преди няколко дни видях платното изложено в отворено, светълo пространство без видими прегради в музея „Рейна София“. Сега посетителите дори могат да снимат „Герника“ – нещо, което не беше позволено до 2023 г. Начинът, по който е изложена картината, вероятно отразява един по-отворен и спокоен свят.

„Герника“ отдавна служи като сурово и глобално напомняне за жестокостите на войната. Володимир Зеленски отиде да види картината заедно със Санчес по време на посещението си в Мадрид през ноември. Украинският президент поиска посещението, след като се позова на картината в своя реч. Силата на „Герника“ винаги е идвала от нейната универсалност, простираща се отвъд клането, вдъхновило Пикасо. Тя би могла да се счита и за почит към свободната преса, тъй като текстурата и монохромното черно-бяло са напомняне, че това, което Пикасо е знаел за бомбардировката, е дошло от международните вестникарски репортажи. В MoMA години наред описанието на картината дори не споменаваше атаката от 1937 г., а само че това е творба, насочена срещу „войната и нейната жестокост“.

Посланието на „Герника“ може и да е универсално, но то е свързано и със специфичната памет за бруталността на бомбардировката над малкото градче – нещо, което сега е подходящо подчертано в начина, по който се представя картината. Всъщност нейната универсална сила произтича именно от конкретното страдание на тези цивилни граждани на 26 април 1937 г.

По-рано този месец министърът на културата на Испания Ернест Уртасун (от левия коалиционен партньор „Сумар“) заяви, че разбира „чувството“ зад искането на баския президент, но подчерта дълга си „да опази“ една жизненоважна част от културното наследство, цитирайки експертите по консервация, които съветват да не се предприемат повече премествания. „За да отпразнуваме 90-годишнината на Герника, трябва да гарантираме, че тази творба ще може да отпразнува още 90 години“, каза той.

Това, което испанското правителство вижда като техническо решение, се разглежда от консерваторите като възможност за нападение срещу партиите, подкрепящи независимостта на Страната на баските. Конфронтационният десен президент на мадридския регион, Исабел Диас Аюсо, отхвърли искането за преместване на картината като cateto – обидна дума, която може да се преведе като „провинциално“ или „селяндурско“. Последваха още гневни размени на реплики.

„Герника“ е една от най-впечатляващите картини на XX век и последното нещо, от което се нуждае, е да бъде въвлечена в поредния партиен спор в Испания. Независимо дали е в Билбао или в Мадрид, картината продължава да предава универсалните ужаси на войната и страданието на цивилните и, за съжаление, е точно толкова актуална днес, колкото и в деня, в който Пикасо я е нарисувал.